全球女性电影创作仍然保持着蓬勃态势，无论在故事、表演，还是类型和风格上，新作、佳作不断涌现。

【资料图】

“北京展映”在“女性之声”单元设立的第四年，向观众推荐以下8部精彩影片，它们代表着女性故事的无穷潜力，是不折不扣的突破之作。

《巴赫曼：沙漠之旅》4K

本片是80岁高龄的德国导演玛加蕾特·冯·特罗塔的最新力作，入围今年柏林电影节主竞赛单元，一经亮相，口碑大爆。

冯·特罗塔曾凭借《德国姐妹》摘下威尼斯金狮奖，凭借《汉娜·阿伦特》撼动全球影迷，她素来善用摄影机讲述知识分子女性的思辨人生。本片以时空交错的结构、极强的人物塑造和剧作实力讲述了奥地利女诗人英格博格·巴赫曼跌宕起伏的一生。

通过《魅影缝匠》《博格曼岛》《公主的品格》等为影迷所熟知的薇姬·克里普斯是近年欧洲影坛最高产的女演员之一。她与多位女性导演合作，奉献了一个又一个令人难忘的女性形象。英格博格·巴赫曼面对爱情、创作和自我等人生课题，将会给出怎样的答案？

《会心一曲》

本片是关于蜚声国际的澳大利亚女性指挥家西蒙娜·杨的纪录片，记叙了杨追逐音乐梦想，成长为世界一流指挥家的幕后故事。

在《塔尔》中饰演指挥家一角的凯特·布兰切特是本片制片人之一；而西蒙娜·杨更是对布兰切特塑造的指挥家赞赏有加。两位来自澳大利亚的女性艺术家惺惺相惜，共谱《塔尔》与《会心一曲》这一组精彩的影片。

纪录片从纪实角度详述了杨的音乐奋斗史与她作为女性在过去几十年间的古典音乐行业中所面临的种种挑战。每当她站上指挥台，响起的都是最真实的女性之声。

《屋顶上的女人》

波兰女导演安娜·雅朵夫斯卡的新作根据真实事件改编。故事讲述60岁的助产士米拉一生循规蹈矩，却在一个平静的早晨，突然出人意料地实施了一次抢劫。

《屋顶上的女人》可以被视作《让娜·迪尔曼》的镜像——香特尔·阿克曼的“主妇日志”在一次犯罪后戛然而止，而《屋顶上的女人》则从打破日常平静的罪案后续讲起，将一个女人看似波澜不惊的生活抽丝剥茧，逐步走入她幽深似海的内心。

主演多萝塔·波梅卡拉的“零度表演”带给人极大冲击力，堪称年度最难忘演出。与她的表演相得益彰的是影片的视听语言——全片采用一种极淡然的色调描绘米拉的世界，人物仿佛沉浸在一片迷雾之中，环境与个体之间相互吞没，让观众也情不自禁陷入其中。

《达尔瓦》

本片是法国80后女导演艾曼纽·妮可的长片处女作，一举摘下戛纳电影节影评人周单元费比西奖，饰演达尔瓦的小演员塞尔达·萨姆森则荣获影评人周新星奖。看过本片，观众一定会记住这两位影坛新星。

近几年，海内外不断涌现聚焦少女成长故事的影片，所覆盖的话题之广让人感觉已经难有突破。但《达尔瓦》仍然找到了犀利独特的故事切口——通过一个刚刚摆脱“精神控制”与侵犯的少女的康复过程，复原出伤痛在一个幼小心灵上留下的深刻烙印。

影片无论在剧作、表演还是视听语言上都保持了相当水准，和达尔瓦一样，处处流露着超越年龄的“成熟老辣”，是一部令人眼前一亮的新人新作。

《妈妈和七天的时间》

中国导演李冬梅这部荣获平遥国际电影展费穆荣誉最佳影片的处女作颇具先锋意识，以克制、工整的长镜头，记叙了发生在一个农村家庭中的七日时光。

在这七日当中，镜头引领观众跨越昼夜，直面生死。当影片结束时，观众对母亲、对家庭、对时间的看法都会悄然改变。

这是一部难能可贵的，将电影形式与主题巧妙结合在一起的精品。它具备一个女性电影作者独有的敏感、细腻，同时保有成熟思考者的举重若轻和大将之风，在近些年的华语女性电影书写中留下不可忽视的一笔，经得住细细品味。

《巨大》4K

接连在《痛苦与荣耀》《平行母亲》中成功饰演母亲角色的佩内洛普·克鲁兹在《巨大》中再一次展示了她炉火纯青的演技，塑造了一个与众不同的母亲形象。这也是她罕见的意大利语演出。克鲁兹摇身一变成为了上世纪70年代一个意大利中产家庭中的母亲，丝毫不露破绽。

正处在成长阵痛期的女儿和她的神经质母亲是故事的核心人物。从女孩到女人，从女儿到母亲，这两个人物代表着女性生命中不同的阶段，她们各自对自由的追求，对传统的反抗，对自我的发现和再发现都在片中得到了充分的探讨。

值得一提的是，影片将伴随女性一生的成长之痛这一主题处理得轻松有趣，几段歌舞场面也非常惊艳，母女二人都展露“巨星”风范，入围威尼斯金狮奖实至名归。

《迷雾中的她》

阿根廷的潘佩罗小组又一部惊喜之作。影片分为上下两个部分，以章回体的结构讲述了一个失踪与寻找的故事。观众伴随主人公，在时间与记忆的迷雾中，向前一程又一程，揭开一层又一层，发现既难寻踪影又无处不在的她和她和她……

本片的演出阵容与《花》实现魔幻重叠，劳拉·帕雷德斯的旁白与身影在叙述中穿针引线，悬念、推理、奇幻、灵感，通通融入这个令人难忘的故事中。

影片荣获威尼斯电影节地平线单元最佳影片提名并摘下海南岛国际电影节金椰奖最佳影片奖。

《圣奥梅尔》

《毒舌律师》《阿根廷，1985》《正义回廊》等影片让庭审戏重回观众视野。法庭，似剧场，也似战场。本片正是凭借对法庭审判沉稳却撼动人心的拿捏征服了评论界，荣获威尼斯电影节评审团大奖与海南岛国际电影节最佳导演奖。

法国北部海滩发生的一场杀婴案将年轻的母亲送上被告席，当被告、证人、法官，辩护律师全都设定为女性，多重女性之声交织在一起，让这场庭审的象征意味呼之欲出。在各方冷静克制的陈述中，观众也被赋予陪审员的角色，深入这起案件的背后。

导演爱丽丝·迪欧普的前作《我们》曾荣获柏林电影节遇见单元最佳影片，她对不同影像的揉合颇有心得。在本片中，家庭录像与电影片段的调用让整个故事的时空纵深感获得释放，值得观众留意体会。